FILMER, DIT-ELLE
LE CINÉMA DE MARGUERITE DURAS
Capricci Editions (septembre 2014)
Il y a un siècle naissait l’écrivaine Marguerite Duras. L’écrivaine ? Ne devrait-on pas plutôt dire l’artiste pour intégrer son travail de cinéaste ? Disons qu’elle est une voix, tant celle-ci marque par sa singularité, au-delà de la forme de ses oeuvres. Le centenaire de sa naissance était pour Capricci l’occasion de faire le point sur un cinéma méconnu bien qu’estimé.
Dans cet ouvrage, la parole est donnée à des auteurs qui simplement, naïvement, aiment d’abord son cinéma, et sont impressionnés par lui. Des entretiens avec l’artiste elle-même et certains de ses collaborateurs accompagnent ces textes d’analyse. Aussi, différents tons et différentes générations se croisent : certains évoquent la violence politique des premiers films de Duras ou cherchent les marques de ses obsessions intimes, d’autres investissent ses décors et ses personnages. Mais tous se passionnent pour le naturel rare et radical avec lequel Duras, alors écrivaine reconnue, s’empare du cinéma. À travers ces écrits, une figure supplémentaire apparaît en creux, celle de Duras personnage. Médiatique à la manière de Godard, provocante, et surtout intime. Ce n’est pas le moindre des paris de ce livre que de relier des temporalités différentes en respectant l’atemporalité de l’oeuvre de Duras.
LE CINÉMA DE MARGUERITE DURAS
Capricci Editions (septembre 2014)
Il y a un siècle naissait l’écrivaine Marguerite Duras. L’écrivaine ? Ne devrait-on pas plutôt dire l’artiste pour intégrer son travail de cinéaste ? Disons qu’elle est une voix, tant celle-ci marque par sa singularité, au-delà de la forme de ses oeuvres. Le centenaire de sa naissance était pour Capricci l’occasion de faire le point sur un cinéma méconnu bien qu’estimé.
Dans cet ouvrage, la parole est donnée à des auteurs qui simplement, naïvement, aiment d’abord son cinéma, et sont impressionnés par lui. Des entretiens avec l’artiste elle-même et certains de ses collaborateurs accompagnent ces textes d’analyse. Aussi, différents tons et différentes générations se croisent : certains évoquent la violence politique des premiers films de Duras ou cherchent les marques de ses obsessions intimes, d’autres investissent ses décors et ses personnages. Mais tous se passionnent pour le naturel rare et radical avec lequel Duras, alors écrivaine reconnue, s’empare du cinéma. À travers ces écrits, une figure supplémentaire apparaît en creux, celle de Duras personnage. Médiatique à la manière de Godard, provocante, et surtout intime. Ce n’est pas le moindre des paris de ce livre que de relier des temporalités différentes en respectant l’atemporalité de l’oeuvre de Duras.
