CAROL BOVE / CARLO SCARPA
a cura del
Henry Moore Institute di Leeds
Museion
via Dante 6 - Bolzano
dal
31/10/2014 al 1/3/2015
La mostra Carol Bove / Carlo Scarpa riunisce per
la prima volta opere dell’artista americana Carol Bove (Ginevra, 1971)
realizzate tra il 2003 ed il 2014 e vetrine, cavalletti, sculture e prototipi
architettonici dell'architetto veneziano Carlo Scarpa (1906-1978), presentati al
pubblico in pochissime occasioni precedenti. L’esposizione coinvolge tre luoghi:
il Museion di Bolzano, l’Henry Moore Institute di Leeds, Gran Bretagna e il
museo Dhondt-Dhaenens di Deurle, Belgio. Anche se appartenenti a generazioni
diverse, con diverse formazioni e discipline, Carol Bove e Carlo Scarpa sono
accomunati da un interesse per il rapporto tra l’oggetto e l’ambiente
circostante e il modo in cui gli oggetti del passato sono compresi e affrontati
nel presente.
Carol Bove / Carlo Scarpa include mobili per allestimento
progettati da Carlo Scarpa per il Museo di Castelvecchio di Verona e la
Gipsoteca Canoviana di Possagno, raramente esposti. Le vetrine e cavalletti di
Scarpa, separati dal contesto originale, sono esposti vuoti. Dall’approccio di
Scarpa all’allestimento emerge un vocabolario estremamente personale, come del
resto per le sculture di Bove. L’artista colloca conchiglie, coralli e piccoli
pezzi di legno levigati dall’acqua sopra piedistalli, in un linguaggio ridotto
al minimo. Nello scegliere alcuni oggetti specifici e metterli insieme in
maniera attenta e studiata, Bove indaga così come un detrito apparentemente
privo di valore sia in grado di diventare un’opera d’arte.
In una vetrina
sono esposti i prototipi architettonici per la Tomba Brion. La tomba è una
struttura funebre monumentale che si trova a San Vito d’Altivoli, Treviso e
contiene alcune caratteristiche specifiche e ricorrenti nell’opera
architettonica di Scarpa, come i motivi a zigzag o a gradoni. Elegante,
circondata da giardini, da un padiglione per la meditazione e da una cappella, è
considerata il capolavoro architettonico dell’architetto veneziano.
Funge da
contrappunto alla tomba Brion una delle prime sculture a scaffale di Bove del
2003, Conversations with Jorge Luis Borges. Su una scaffalatura modernista Bove
ha posto tascabili vintage, un metronomo e un oggetto di fili: come una
campionatura dei suoi interessi, i pezzi contengono diversi riferimenti alle sue
ricerche.
Al centro della mostra la rielaborazione di Bove di Ambiente, il
contributo di Scarpa alla Biennale di Venezia del 1968, rara occasione in cui
Scarpa realizzò delle sculture proprie. Ambiente presenta lavori fatti con
pietre preziose, metallo e bronzo in un display realizzato su misura, su uno
sfondo di pannelli mobili in tessuto. Nella mostra Carol Bove / Carlo Scarpa le
fotografie di Luciano Svegliado testimoniano l’allestimento del 1968, mentre
Bove lo rielabora assegnando ad ogni scultura di Scarpa un supporto e
collocandola accanto alle proprie su di un’ampia piattaforma. Su tutti i lavori
torreggia Cretaceous (2014), un pezzo di legno pietrificato fissato direttamente
a una putrella. Alto quasi quattro metri, Cretaceous elabora l’interesse di Bove
per il confine sottile che separa esemplare e scultura, opera d’arte e supporto.
In questo confronto unico tra un architetto e un’artista, emerge così come
l’allestimento di oggetti possa essere creatore di significato.
In occasione
della mostra viene pubblicato un catalogo quadrilingue (italiano / inglese /
tedesco / olandese) con saggi di Philippe Duboy, Andrea Phillips e Pavel Pyś a
cura di Lisa Le Feuvre.
Carol Bove
I lavori di Carol Bove (1971,
Ginevra, vive e lavora a Brooklyn, New York) sono stati esposti in numerose e
importanti mostre internazionali, tra cui dOCUMENTA (13) a Kassel nel 2012, la
54ª Biennale di Venezia nel 2011. Per High Line Art, Bove ha creato Caterpillar,
una serie di sculture di grandi dimensioni collocate in un tratto abbandonato
dei cantieri ferroviari di Manhattan. Bove ha esposto al Museum of Modern Art di
New York, al Palais de Tokyo di Parigi (2010), alla Horticultural Society di New
York (2009), al Blanton Museum of Art di Austin in Texas (2006), alla Kunsthalle
di Zurigo, all’Institute of Contemporary Art di Boston (entrambi nel 2004) e al
Kunstverein di Amburgo (2003). Quella a Museion è la più grande mostra
istituzionale dell’artista americana in Europa negli ultimi dieci anni.
Carlo Scarpa (Venezia, 1906 – Sendai, Giappone 1978) è universalmente
riconosciuto come uno degli architetti più importanti del Ventesimo secolo. A
parte le commissioni private e residenziali, Scarpa è conosciuto per avere
radicalmente rinnovato e ridisegnato alcuni importanti musei municipali
italiani, tra cui l’Accademia e il Museo Correr di Venezia, Palazzo Abatellis di
Palermo e il Museo di Castelvecchio di Verona. Meno conosciuti, ma altrettanto
importanti i suoi progetti per mostre ed esposizioni temporanee, come quella
delle opere di Piet Mondrian alla Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma
(1956), Frescoes from Florence alla Hayward Gallery di Londra (1969) e una serie
di display e incarichi di tipo architettonico per la Biennale di Venezia. Scarpa
vinse numerosi premi, tra cui il Premio nazionale Olivetti per l’architettura
(1956) e la Medaglia ai benemeriti della cultura e dell’arte (1977)
La
mostra verrà esposta presso l’Henry Moore Institute, Leeds dal 02/04 al
12/07/2015 e quindi presso il Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle, Belgium dal
18/10/2015 al 10/01/2016.
